我找到他了。
床上，賀雪生握緊的拳慢慢放開，他睜開眼，盯著天花板放空，過於龐雜的記憶沒有線頭，便是一團亂麻。
賀雪生細細梳理著記憶的開端，樓下卻傳來一陣悠揚的琴聲。
那是蘭淅在彈琴。
……
陽光靜靜照著黑白琴鍵，蘭淅坐在琴凳上，十根修長瑩白的手指放在琴鍵上，久違的觸感令蘭淅心神微漾。
蘭淅深吸一口氣，置於琴鍵上的十指靈活地跳躍，一個個或低沉或輕揚的音符躍於指尖。
倘若東明在此，發揮他那尚未完全退化的音樂素養，便能在第二個音符出現的剎那聽出蘭淅彈奏的正是李斯特的b小調奏鳴曲。
整首鋼琴曲從安靜中開始，神秘莫測，又帶著一些常人無法理解的晦澀。
第一次聽，或許會覺得它忽快忽慢，快與慢的分界線並不明晰。
蘭淅在學這首曲子的時候，老師告訴他，曾經有個學生在上台表演時，長達三十分鐘的演奏，能把台下的人彈睡著。
隨著旋律的上升，曲子中蘊含的神秘感與危機感撲面而來，蘭淅逐漸忘卻自己正在彈奏，他完全沉浸在曲子當中，仿佛一下從陽光絢爛的末世「和平州」，穿越到夜晚的鄉野，提著一盞在搖曳的風燈，踽踽獨行，前方是黑暗且未知的，手裡的燈是除了月亮之外唯一的照明。
身邊呼嘯的風聲時大時小，風大時幾乎要將人掀翻，風小時卻只能輕輕卷過指縫，連溪中明月的倒影都不起漣漪。
危機潛伏在潑墨一般的夜色中。
正如曲子進行到高亢部分，低音振聾發聵，如同千軍萬馬，來勢洶洶。
蘭淅的手指在黑白琴鍵上翻飛，動作行雲流水，反觀他的面龐，——雙目緊閉、紅唇輕抿，眉心間擠出一個小小的「川」字。
音樂構建的幻境中，蘭淅在夜色中遇襲。
震音愈發磅礴，連手指尖都敲得發麻，仿佛在同無形的敵人廝殺纏鬥。
突然一個刺耳的長滑音，蘭淅猛地睜開雙目，呼吸急促，長達半刻鐘的演奏，疲勞程度完全不亞於長途跋涉。
片刻後，蘭淅沉默地闔上琴蓋。
有人說這首曲子是作者一生的寫照，鬥爭與衝突，虔誠與信仰，包含了對愛情、哲學的思考，行至最後，不是恢弘磅礴，而是樸實無華，正如每一個人的生命盡頭，是如月色流水的靜謐恬淡。
蘭淅深知，他彈不到尾聲，索性中途停下。
他還行走在黑暗長巷中，四周潛伏的危機隨時都能將他吞沒。
「先知」、紀午，施院長……